PROSESSEN Å BRYTE FYSIKKEN

Animasjon er en svært effektiv måte å vise frem et produkt eller en tjeneste. Ved å forenkle scenarier i den virkelige verden blir budskapet mer tilgjengelig, og bruk av ulike stiler kan skille deg ut i et konkurranselandskap. For å oppnå optimale resultater er god planlegging avgjørende. Nedenfor går vi gjennom en typisk prosjektarbeidsflyt og tilbyr verdifull innsikt om viktige hensyn.

Hvert prosjekt starter med et oppstartsmøte. Den medfølgende briefen fungerer som grunnpilaren for hele produksjonsprosessen. I løpet av denne fasen undersøker vi budskapet, det tiltenkte publikummet, ønsket detaljnivå, budsjettmessige hensyn, samt variasjonen av formater og medieplattformer hvor filmen skal vises frem. Vi har satt sammen et sett med relevante spørsmål som for eksempel: hva gjør merkevaren din og hvorfor? hvem prøver vi å påvirke? hva vil vi at de skal føle?...osv. Svarene på disse spørsmålene vil være svært nyttige for oss for å sikre at vi forteller den rette historien, og bruker riktig stil og tempo.

FASE 01 | Planlegging

FASE 02 | Pre-Produksjon

Referanser og Moodboard:

Et moodboard er viktig for å etablere og kommunisere den generelle stemningen, atmosfæren og visuelle stilen til prosjektet. Det er en samling bilder, illustrasjoner, farger, teksturer og andre visuelle elementer som er nøye utvalgt for å formidle det tiltenkte utseendet og følelsen til animasjonen

Både storyboard og animatic er viktige verktøy som brukes til å planlegge og visualisere animasjonen før selve animasjonsprosessen starter. De tjener forskjellige formål og lages på forskjellige stadier av produksjonsprosessen
Et storyboard er en serie håndtegnede eller digitalt illustrerte paneler som representerer nøkkelbilder eller scener i en animasjon. Disse tegningene er ikke ment å være gode, de kan være veldig grove skisser bare for å få frem poenget.

En animatic er en mer avansert versjon av et storyboard. Det er egentlig en sekvens av storyboardpaneler eller omtrent 3D-animerte rammer som er redigert sammen, ofte med midlertidige lydeffekter og en grov timingguide.

FASE 03 | Prouksjon

Når animatikken får godkjenning, går vi over til selve animasjonsfasen, som typisk er det mest tidkrevende aspektet av prosjektet, hvor den kreative visjonen og planleggingen kommer til live. Denne fasen involverer utførelse av animasjonen, inkludert 3D-modellering, visuelle effekter, materialskaping, lyssetting og rendering.
Det er på dette stadiet at animasjonen tar form og prosjektets kunstneriske og fortellende ambisjoner blir realisert.

FASE 04 | Post-Produksjon

Den siste fasen av prosessen er der alle de individuelle komponentene i animasjonen samles for å danne det fullførte prosjektet. I løpet av denne fasen skifter fokus fra å lage nytt innhold til å foredle og forbedre det som allerede er produsert. Det handler om siste justeringer og å fullføre gjengivelsen. Vi utfører fargegradering og sikrer at alle lagene vi har gjengitt fungerer harmonisk sammen i en prosess som kalles compositing. Dette løfter produksjonen til neste nivå med alle de fine detaljene.
Dette er også fasen hvor voiceovers, musikk og lydeffekter er integrert for å berike fortellingen og forsterke den generelle effekten av animasjonen.

Noen vil kanskje inkludere en ekstra fase med forskning og utvikling, der vi sender flere renderinger å velge mellom – eller til og med velge alle av dem – og slå dem sammen til en dynamisk montasje for å vise frem produktet på en svært tiltalende måte.

Storyboard og Animatic